中新网上海7月21日电 (李秋莹 陈馨怡)刚刚过去的周末，上海金山城市沙滩音乐啤酒节再次开启持续三天的狂欢。在它之前，从7月1日到7月13日，已有29场音乐会在这个夏季登陆上海，并且超过一半的演出场次，在开票当日宣告售罄。

　　来自大麦网、猫眼娱乐等售票平台的统计数据显示，近年来，音乐节大多集中于暑季。截至目前，全国已公开定档的夏季音乐节(6月—8月)共40多场；对比今年的1月—5月，总共也就仅举办了50余场，足见“夏日”在音乐节市场中的受欢迎程度。

　　从人头攒动的现场到此起彼伏的欢呼，这些场景共同勾勒出夏季音乐节的火爆图景。对此，人们不禁要问：夏季，何以成为音乐节最活跃的时刻？

　　从全国范围来看，这种火热并非上海的偶发现象：今年的夏季大型音乐节普遍吸引超5万人次，上座率稳定在75%以上；中小型音乐节上座率亦超过60%。

　　对此，复旦大学旅游学系副主任孙云龙表示：“能否成功打造一个音乐节品牌，体现了主办方的综合实力，从主题策划到交通安保都要做到事无巨细，是对城市治理能力的全面考验。”可见，一场音乐节若想办得了、办得好，必然需要主办方协调场地、艺人敲定档期、听众购票支持，而夏日正巧是利好三方需求的交汇点。

　　首先，从主办方的视角出发，城市公园、郊野营地等户外场地需要考虑安全、经济效益等要素，故与其他三季相比，夏季不仅审批更便捷，夜间经济场景的配套也更成熟。

　　此外，春秋季因白昼短、夜间凉，演出常常需要压缩在15时至20时之间，这在很大程度上限制了内容丰富度；而夏季则恰好弥补了这些缺陷。例如，上海欢乐谷EV音乐节就在其官方公众号中表示，超半数演出将从16时延续至21时，并融合电音、说唱、民谣等多种曲风，满足听众的多元需求。

　　7月12日曾带着家人一同赴音乐节游玩的赵强(化名)表示，夏季“轻装上阵”，给了孩子们更多跑跑跳跳的机会。21岁的廖倩(化名)也在接受采访时感慨，今年独自参与音乐节时因找人帮忙拍照，反倒“认识了更多新搭子”。

　　其次，对于艺人来说，秋冬季的大型颁奖典礼密集。出于提高曝光价值的考虑，他们极有可能在档期冲突时放弃音乐节的计划。而夏季作为音乐作品宣发旺季，资源分流相对较少。因此，以流量歌手、乐队为代表的艺人更有可能在此时释放档期，与音乐节的举办互惠互利。

　　最后，政府的支持也成为夏季音乐节锦上添花的手段。今年6月，厦门文旅部门曾表示支持培育独立品牌音乐节，并将完善公共服务配套；5月，上海市普陀区人民政府官网也表示，针对中型活动(100人—1000人)推行“告知承诺制”，小型活动(<100人)实行备案登记制，推行活动流程审批改革。此外，各地政府还多次在官网推出文体商旅融合项目，将音乐节作为标志性活动之一，带动经济的正向循环。

　　当然，夏季音乐节之所以火爆离不开最重要的因素——广大观众。一方面，户外的开阔场地让更多亲子互动项目成为可能，吸引了许多家庭的目光。就如上海崇明举办的迷笛音乐节，虽以摇滚为主题，但景区内特地划分了亲子无动力乐园、星空营地等区域，实现家庭的“一站式休闲”。

　　另一方面，中国演出行业协会发布的《2024大型营业性演出市场趋势及特点分析》显示，大型音乐节中18岁—24岁的观众占比近40%。这一群体多为学生，而暑假正是他们全年最空闲的时段。在朋友圈分享上海夏季音乐节门票的小云在采访中表示：“上学的时候顶多一个月挑一次，最近好像每周都有一两场。”由此可见，与学生群体的“双向奔赴”也让夏季音乐节掀起了可观的消费潮。

　　如今，夏日作为天然的文化展演场，已然让一座座城市通过音乐节塑造出了他们独特的文化标签。“它的品牌影响力有时甚至超过一个城市的影响力”，孙云龙说道。尽管今年音乐节的热度略有回落，部分场次还存在过度依赖明星效应等问题，但这也倒逼着各个城市重新审视其发展的方向。而这份对发展路径的探索，终究要回归其核心价值。

　　“在文化艺术类活动中，音乐节是最亲民、最容易形成共识、也最容易形成广泛传播的节事活动，对于提升城市软实力极其重要。”孙云龙说。而夏季作为音乐节的天然沃土，正让这种文化力量在热烈的季节里生根发芽，成为激活城市文化活力、拉动消费升级的独特养分。(完)